Рождественские распродажи! Каждый может получить скидку 30% на костюм Mocap и перчатки Mocap, а также БЕСПЛАТНУЮ доставку по всему миру.

5 принципов дизайна, чтобы сохранить человеческий опыт в метавселенной

Посетите этот сеанс по требованию на саммите Low-Code/No-Code Summit, чтобы узнать, как успешно внедрять инновации и добиваться эффективности за счет повышения квалификации и масштабирования гражданских разработчиков. Смотреть.
Представьте себе момент, когда вы приходите в театр на концерт, лекцию или спектакль. Ожидание нарастает, когда вы идете по ярко освещенному вестибюлю с билетом в руке. Вы поднимаетесь по лестнице, и двери открываются, открывая грандиозный масштаб пространства, шепчущихся зрителей и освещенную сцену. Когда вы находите свое место, гаснет свет, задергиваются шторы и начинается музыка. Шоу вот-вот начнется.
События определяются их ритуалами, чувством растущего волнения и развитием повествования. С того момента, как вы подходите ко входу, и до того, как стихнут последние аплодисменты, хорошо спроектированный театр будет передавать ощущение общего дела и цели. Исторически сложилось так, что люди очень хорошо строили такие места в реальном мире — пространства, повышающие качество нашего общественного опыта. И построить их практически как можно больше.
Поскольку виртуальная реальность неуклонно входит в мейнстрим — и совсем недавно появились новости о двух новых гарнитурах от Meta и Sony, обе из которых направлены на расширение внедрения виртуальной реальности, — критически важно для дизайнеров создавать виртуальные пространства, которые признают нашу человечность. Как человек, который проектирует виртуальные места, используемые десятками тысяч людей, я хочу поделиться уроками, которые я и моя команда извлекли, чтобы другие дизайнеры могли создавать впечатления, которые сохраняются даже после выключения гарнитуры.
Обоснование виртуального пространства для мероприятий похоже на фактическое место проведения, как и процесс проектирования. Часто наши команды дизайнеров привлекают архитекторов, чтобы убедиться, что мы учимся на реальных принципах.
Узнайте о критической роли ИИ и машинного обучения в кибербезопасности и отраслевых примерах из 8 декабря. Зарегистрируйтесь сейчас, чтобы получить бесплатный пропуск.
«Есть особенности, связанные с публикой, шоу и обстановкой — просто аудитория состоит из аватаров, а обстановка виртуальна», — сказал архитектор Кристофер Дэниел, спроектировавший как настоящие, так и виртуальные площадки для выступлений. «У нас есть возможность использовать характеристики Концертхауса в Берлине или театра в Буэнос-Айресе и избежать физических ограничений для создания виртуальных мест, которые одновременно и сказочны, и реальны».
Но помните, виртуальные пространства имеют разные потребности. Мы обнаружили, что виртуальной аудитории нужно больше места между сиденьями, чтобы чувствовать себя комфортно. Линия обзора от мест до сцены должна учитывать тот факт, что зрители находятся как в помещении, так и в различных физических средах по всему миру. Это означает, что аватары, как правило, перемещаются чаще и менее беспорядочно, чем в физических местах. Чтобы другие зрители не отвлекались, мы часто делаем каждый уровень сидений выше фактического пространства, а места расставляем шире.
Создание убедительного виртуального опыта — это упражнение в построении мира. Независимо от того, является ли окружающая среда полностью фантастической или основанной на реальности, ощущение «реальности» является огромным фактором ее захватывающего потенциала.
Мы познаем виртуальные миры вблизи, а это значит, что каждая среда требует внимания к деталям. От выбранного типа камня до огранки и текстуры дерева — подумайте о красном дереве или красном кедре, а не только о «коричневом дереве» — высокий уровень мастерства сделает ваше пространство местом, куда люди захотят вернуться.
Наиболее привлекательные виртуальные пространства являются мультисенсорными, поэтому разумное использование аудиоэлементов является ключом к переносу зрителей в новые миры. Есть много методов, которые следует учитывать, включая окружающий звук, пространственно привязанный звук и звуковую обратную связь, которая вознаграждает определенные взаимодействия, или их комбинацию.
Независимо от вашего подхода, эффективное пространственное аудио может придать пространствам физическую форму, а также усилить убедительные визуальные эффекты. Звук волн, разбивающихся на расстоянии, или шум чаек, летящих над головой, могут оживить пространство, поэтому подумайте о том, как ваш пейзаж может повлиять на звуковой ландшафт.
Виртуальная реальность ставит новые задачи перед творческими людьми: когда вы можете делать что угодно, как вы выбираете, с чего начать?
Начальная фаза исследования является ключом к более глубокому пониманию использования пространства и целевой аудитории. Что вы хотите, чтобы чувствовали ваши гости? Как это пространство послужит им? Или удивить их? Цель состоит в том, чтобы художники, дизайнеры UX и технологи были открыты для вдохновения на этом этапе, сохраняя при этом аудиторию и цель мероприятия в центре внимания.
На этом этапе также важно установить ограничения и определить, чем среда не является. Мы часто используем доски Miro и Pinterest, чтобы выделить элементы, которых следует избегать — низкие потолки, светлые панели, богато украшенный хром — чтобы не создавать что-то общее или пресное. Этот процесс помогает творческой группе устранить двусмысленность, создать общий визуальный словарь и сформулировать любые предположения.
С каждым VR-мероприятием мы рассказываем историю от начала до конца, как настоящее шоу. Чтобы участники могли понять, как развивается история, полезно дать реплики, вдохновленные основами сценарного мастерства, такими как классическая трехактная структура.
Например, начало каждого мероприятия должно служить вашим первым актом, включая настройку сцены и инструкции. Пригласите своих гостей, покажите им окрестности и предоставьте начальную информацию, которая вдохновит их на дальнейшие исследования. Важно осторожно направлять участников, многие из которых могут быть новичками в виртуальной реальности, с самого начала, прежде чем постепенно добавлять сложности.
Это нарастающее действие должно заканчиваться основной темой или исполнением мероприятия, вызывая разнообразную реакцию аудитории. Также важно, чтобы гости знали, что делать, когда основное мероприятие закончится, предоставив четкие дальнейшие шаги, чтобы покинуть место проведения и двигаться дальше.
Как и большинство технологий, виртуальная реальность развивается невероятно быстрыми темпами. Сегодня дизайнеры сталкиваются с проблемой оптимизации опыта в рамках ограничений текущих шрифтов, а также подготовки к следующей эволюции. В будущем нас ждут более серьезные проблемы. Например, искусственный интеллект скоро будет генерировать не только концепт-арты, но и целые виртуальные миры.
Но проектирование пространств, основанное на рассказывании историй, по-прежнему будет отличительной чертой человека. Отправляясь в метавселенную, давайте не будем забывать о нашей человечности.
Майкл Огден — главный креативный директор компании виртуальной реальности Mesmerise, где он курирует Atmospheric, внутреннюю творческую лабораторию компании.
DataDecisionMakers — это место, где эксперты, в том числе специалисты по обработке данных, могут делиться знаниями и инновациями, связанными с данными.
Если вы хотите узнать о передовом мышлении и новейшей информации, передовом опыте и будущем данных и технологий обработки данных, присоединяйтесь к нам в DataDecisionMakers.
Присоединяйтесь к нам виртуально 8 декабря, чтобы услышать мнение экспертов и узнать о важности кибербезопасности в вашей организации.
Мы можем собирать файлы cookie и другую личную информацию в результате вашего взаимодействия с нашим веб-сайтом. Для получения дополнительной информации о категориях личной информации, которую мы собираем, и целях, для которых мы ее используем, см. наше Уведомление о сборе.


Время публикации: 05 декабря 2022 г.