Вижте тази сесия по заявка на срещата на върха с нисък код/без код, за да научите как успешно да правите иновации и да постигате ефективност чрез повишаване на уменията и мащабиране на граждански разработчици. Виж.
Представете си момента, в който идвате в театъра на концерт, лекция или представление. Очакването се засилва, докато минавате през ярко осветеното фоайе с билета си в ръка. Изкачвате стълбите и вратите се отварят, разкривайки огромно пространство, шепнещи зрители и осветена сцена. Когато намерите мястото си, светлините изгасват, завесите се дръпват и започва началната музика. Предаването започва.
Събитията се определят от техните ритуали, усещането за нарастващо вълнение и развитието на разказа. От момента, в който се приближите до входа, докато последните аплодисменти стихнат, добре проектираният театър ще предаде усещане за обща кауза и цел. В исторически план хората са били много добри в изграждането на тези места в реалния свят – пространства, които подобряват качеството на нашето обществено изживяване. И ги изградете практически колкото е възможно повече.
Тъй като виртуалната реалност стабилно навлиза в мейнстрийма – и наскоро, новината за две нови слушалки от Meta и Sony, и двете от които имат за цел да разширят приемането на виртуална реалност – е от решаващо значение за дизайнерите да създават виртуални пространства, които признават нашата човечност. Като човек, който проектира виртуални места, използвани от десетки хиляди хора, искам да споделя уроците, които моят екип и аз научихме, така че други дизайнери да могат да създават преживявания, които продължават дълго след като слушалките бъдат изключени.
Обосновката за виртуално пространство за събития е подобна на действителното място, както и процесът на проектиране. Често нашите дизайнерски екипи привличат архитекти, за да са сигурни, че се учим от истински принципи.
Научете за критичната роля на AI и машинното обучение в киберсигурността и казусите в индустрията на 8 декември. Регистрирайте се сега, за да получите безплатен пропуск.
„Има характеристики, свързани с публиката, шоуто и обстановката – просто публиката е съставена от аватари, а обстановката е виртуална“, каза архитектът Кристофър Даниел, който е проектирал както реални, така и виртуални места за представления. „Имаме възможността да използваме характеристиките на Konzerthaus в Берлин или театъра в Буенос Айрес и да избегнем физическите ограничения, за да създадем виртуални места, които са едновременно мечтателни и реални.“
Но не забравяйте, че виртуалните пространства имат различни нужди. Установихме, че виртуалната публика се нуждае от повече пространство между местата, за да се чувства комфортно. Линията на видимост от местата към сцената трябва да вземе предвид факта, че публиката е както на закрито, така и в различни физически среди по света. Това означава, че аватарите са склонни да се движат по-често и по-малко хаотично, отколкото на физически места. За да предотвратим разсейването на другите зрители, често правим всяко ниво на седалките по-високо от действителното пространство и седалките са разположени по-широко.
Създаването на завладяващо виртуално изживяване е упражнение за изграждане на свят. Независимо дали средата е изцяло фантастична или базирана на реалността, усещането за „реалност“ е огромен фактор за нейния завладяващ потенциал.
Изживяваме виртуални светове отблизо, което означава, че всяка среда изисква внимание към детайла. От вида на избрания камък до изрязването и текстурата на дървото – помислете за махагон или червен кедър, а не само за „кафяво дърво“ – високото ниво на изработка ще превърне вашето пространство в място, където хората искат да се връщат.
Най-завладяващите виртуални пространства са мултисензорни, така че разумното използване на аудио елементи е от ключово значение за пренасянето на зрителите в нови светове. Има много методи за разглеждане, включително околно аудио, пространствено закотвено аудио и аудио обратна връзка, която възнаграждава определени взаимодействия, или комбинация от всеки.
Независимо от вашия подход, ефективното пространствено аудио може да добави физичност към пространствата, както и да задълбочи завладяващите визуални ефекти. Шумът на вълните, разбиващи се в далечината, или шумът на чайките, летящи над главата, могат да съживят дадено пространство, така че помислете как вашият пейзаж може да повлияе на звуковия пейзаж.
Виртуалната реалност поставя нови предизвикателства пред креативните хора: когато можете да правите всичко, как избирате откъде да започнете?
Първоначалната фаза на проучване е ключът към по-задълбочено разбиране на използването на пространството и целевата аудитория. Как искате да се чувстват вашите гости? Как ще им служи това пространство? Или да ги изненадате? Целта е художниците, UX дизайнерите и технолозите да останат отворени за вдъхновение по време на този етап, като същевременно се запази публиката и целта на събитието отпред и в центъра.
На този етап също е важно да поставите граници и да определите какво не е средата. Често използваме дъски Miro и Pinterest, за да подчертаем елементи, които трябва да избягваме – ниски тавани, светли панели, богато украсен хром – за да не създадем нещо общо или скучно. Този процес помага на творческия екип да премахне двусмислието, да изгради общ визуален речник и да формулира всички предположения.
С всяко VR събитие ние разказваме историята от началото до края, като истинско шоу. За да могат участниците да добият представа за това как се развива историята, е полезно да предоставите реплики, вдъхновени от основите на сценарното писане, като например класическата структура от три действия.
Например, началото на всяко събитие трябва да служи като ваше първо действие, включително настройка на сцената и инструкции. Поканете гостите си, разведете ги и предоставете първоначална информация, която ще ги вдъхнови да изследват по-нататък. Важно е внимателно да насочвате участниците, много от които може да са нови за VR, от самото начало, преди постепенно да добавяте сложност.
Това ескалиращо действие трябва да завърши с основната тема или изпълнение на събитието, генерирайки различни реакции от публиката. Също така е важно да уведомите гостите какво да правят, когато основното събитие приключи, като предоставите ясни следващи стъпки за излизане от мястото и продължаване.
Както повечето технологии, виртуалната реалност се развива с невероятно бързи темпове. Дизайнерите днес са изправени пред предизвикателството да оптимизират изживяването в рамките на ограниченията на настоящите шрифтове, като същевременно се подготвят за следващата еволюция. В бъдеще ще се сблъскаме с по-сериозни проблеми. Например изкуственият интелект скоро ще генерира не само концептуално изкуство, но и цели виртуални светове.
Но проектирането на пространства, базирани на разказване на истории, ще продължи да бъде отличителен белег на индивида. Докато се впускаме в метавселената, нека не забравяме нашата човечност.
Майкъл Огдън е главен творчески директор на компанията за виртуална реалност Mesmerise, където ръководи Atmospheric, вътрешната творческа лаборатория на компанията.
DataDecisionMakers е място, където експерти, включително технолози за данни, могат да споделят знания и иновации, свързани с данните.
Ако искате да научите за авангардно мислене и най-новата информация, най-добрите практики и бъдещето на данните и технологиите за обработка на данни, присъединете се към нас в DataDecisionMakers.
Присъединете се към нас виртуално на 8 декември, за да чуете от експерти и да научите за важността на киберсигурността във вашата организация.
Възможно е да събираме бисквитки и друга лична информация в резултат на вашето взаимодействие с нашия уебсайт. За повече информация относно категориите лична информация, която събираме, и целите, за които я използваме, моля, вижте нашето Известие за събиране.
Време на публикуване: 05 декември 2022 г