Trong phần tiếp theo được chờ đợi từ lâu về đại dương, Avatar: The Way of the Water, James Cameron thực hiện lời hứa khám phá vùng biển lấp lánh của Pandora, 13 năm sau thành công lịch sử của phim người thật đóng và phim chuyển động năm 2009 Avatar sử thi lai. Nhưng để làm sống động phần tiếp theo của bom tấn này, đạo diễn kiêm nhà quay phim từng đoạt giải Oscar Russell Carpenter và một nhóm diễn viên, chuyên gia và kỹ thuật viên đã phải làm sống lại điều “không thể”.
Vào năm 2013, Cameron, người có hàng nghìn trang ghi chú mở rộng thế giới Pandora, đã quyết định sử dụng bối cảnh dưới nước làm bối cảnh và thành lập một nhóm biên kịch để viết phần tiếp theo. Nhưng John Landau, người đã đạo diễn mọi bộ phim của Cameron kể từ Titanic, ngay lập tức thấy trước vấn đề: quy trình kỹ thuật được sử dụng để quay các diễn viên đóng vai người Na'vi trên phim trường khô ráo chưa tồn tại để quay các diễn viên ướt. “Chúng tôi ngay lập tức nhảy vào nghiên cứu và phát triển,” anh ấy nói, “bởi vì chưa có ai từng chụp ảnh dưới nước.”
Bộ phim bom tấn được chờ đợi từ lâu của James Cameron, dự kiến sẽ thu về từ 150 triệu đến 175 triệu đô la vào Chủ nhật, đã có một khởi đầu thuận lợi.
Một góc mới của Pandora, lấy bối cảnh nhiều năm sau các sự kiện của Avatar, The Path of Water tìm thấy cựu lính thủy đánh bộ Jack Sully (Sam Worthington), chiến binh Omaticai Neytiri (Zoe Saldana) và bốn đứa con của họ đã trú ẩn trong gia tộc du khách Metkaina, với mà họ phải thích nghi với cuộc sống trên biển để tồn tại. Trong hơn nửa bộ phim, các nhân vật bơi lội, gắn bó và chiến đấu bên dưới mặt nước, lướt trên những chiếc thú cưỡi trơn trượt được gắn trên những sinh vật gọi là iloos và chiến đấu bên cạnh những con tulkun khổng lồ giống cá voi.
Họ lặn xuống và lặn xuống đại dương trong khi chạy đua với tốc độ cao, giao lưu và giao tiếp khi bơi ở độ sâu của nước, và tham gia vào một loạt các thao tác khó nhằn – tất cả đều được thực hiện bởi các diễn viên và đội đóng thế được trang bị bộ đồ lặn đặc biệt và mặt- thiết bị lấy. máy ảnh trong khi lặn tự do trong nước.
Gần một thập kỷ sau khi hình thành, phần tiếp theo của Cameron cần sự đổi mới so với phần gốc: phát triển một ngôn ngữ điện ảnh dưới nước mới và công nghệ để ghi lại ngôn ngữ đó. Đây là cách họ đã thành công.
Đối với người giám sát ảo Ryan Champney, hành trình đến Đường thủy bắt đầu trong phòng tắm.
Champney, được ghi công cho Cameron và Landau's Alita: Battle Angel, đã làm việc trên hệ thống Simulcam cho Avatar đầu tiên, cho phép Cameron nhìn thấy các yếu tố do máy tính tạo ra được tích hợp vào công nghệ ngắm robot và hành động thời gian thực. cho phép các diễn viên con người đóng các vai ngoại hình được lập trình sẵn của các bạn diễn người Na'vi cao 9 foot của họ trên phim trường.
Tham gia phần tiếp theo vào năm 2012, Champney là thành viên của một nhóm nhỏ được giao nhiệm vụ sử dụng các kỹ thuật được sử dụng trong phần phim đầu tiên và đưa chúng vào các cảnh dưới nước mà không làm mất diễn viên trong quá trình ghi lại chuyển động. Các sắc thái của diễn xuất.
“Hầu hết các bộ phim đều được phê duyệt, phải mất hàng tháng để chuẩn bị và có giới hạn cho những gì bạn có thể làm,” anh nói. “Và tôi nghĩ rằng có một cơ hội cho Jim, giống như chúng ta phải làm điều này – hãy tiến về phía trước cho dù người khác có chấp nhận hay không.”
Đầu tiên, đoàn thử nghiệm với các cảnh quay khô và ướt, với những người biểu diễn mặc bộ đồ bắt chuyển động được giữ trên không bằng dây để bắt chước chuyển động của họ trong nước. Không cần phải nói, Cameron đã không. “Chúng tôi đã so sánh AB để cho Jim xem và hỏi, 'Bạn có thấy sự khác biệt không?'” Champney nói. “Anh ấy nói, 'Tôi không cần nó. Chúng tôi sẽ sử dụng một giải pháp dưới nước. Anh ta thậm chí còn không nhìn vào tờ giấy kiểm tra.”
Các thí nghiệm được thực hiện ở nhà và sau đó ở bể bơi Landau để thiết lập phương pháp chống thấm cho căn phòng trong nhà ở dưới nước. Nhưng bản thân nước lại tạo ra những vấn đề mới. “Chúng tôi nhanh chóng phát hiện ra rằng ánh sáng hồng ngoại bị nước hấp thụ, đó là cách chúng tôi thường chụp chuyển động, vì vậy chúng tôi phải sử dụng ánh sáng cực tím… ánh sáng này đi xuyên qua nước nhưng cũng được cảm biến máy ảnh bắt được. “, Champney nói. “Không có nhiều thông tin về chủ đề này, vì vậy phải thử và sai rất nhiều.”
Khi phương pháp này được triển khai, quá trình thử nghiệm dần dần được chuyển đến các địa điểm ngày càng lớn hơn: một bể huấn luyện lặn nơi có thể chụp các số liệu riêng lẻ ở chế độ 3D, một bể mở lớn có thể chứa nhiều người biểu diễn hơn.
Trong quá trình này, Landau nói, “Chúng tôi nhận ra rằng một hệ thống nắm bắt hiệu suất chạy trên mặt nước sẽ không hoạt động dưới nước. Như chúng tôi đã nói, chúng tôi cần tạo ra hai tập khác nhau, nhưng chúng phải chạy đồng bộ với nhau, bởi vì điều chúng tôi cần là chụp người nhảy ở trên và tóm lấy người ở dưới và làm cho tất cả những thứ này hoạt động cùng nhau.”
Trong khi Landau từ chối cho biết phần tiếp theo sẽ tiêu tốn bao nhiêu trong quá trình phát triển—Ways of Water ước tính khoảng 350 triệu USD—ông tin rằng hãng phim 20th Century Fox có thể đáp ứng nhu cầu riêng của quá trình sản xuất. (Avatar đầu tiên, thu về 2,92 tỷ đô la trong cả cuộc đời, vẫn là bộ phim có doanh thu cao nhất mọi thời đại.)
“Tôi học được từ Titanic rằng chúng tôi hơi ngạc nhiên rằng chúng tôi đã không làm việc đủ chăm chỉ để có đủ nghiên cứu và phát triển tiền để đánh chìm con tàu từ mọi phía,” Landau nói. “Bài học này đã dạy tôi rằng nếu bạn đang đấu tranh để giành được nguồn tài trợ cho R&D và làm đúng, bạn sẽ đạt được một quy trình hiệu quả hơn.”
“Vâng, phim của chúng tôi là phim bom tấn,” anh nói. “Nhưng tôi nghĩ rằng nếu bạn nhìn lại những bộ phim chúng tôi đã làm, xét cho cùng, những gì trên màn ảnh, chúng đã được làm hiệu quả hơn bất kỳ ai khác.”
Mười ba năm sau khi phát hành Avatar đầu tiên, James Cameron cuối cùng đã trở lại mặt trăng xa xôi Pandora trong phần tiếp theo đầy cảm xúc và lôi cuốn này.
Sau giai đoạn chứng minh ý tưởng tại Trung tâm Giải trí Lightstorm, Cameron và Landau đã thiết kế hai chiếc xe tăng lớn tại studio Manhattan Beach của họ, một chiếc dành cho các cảnh thực hành và các cảnh nhân vật thân mật hơn. Chiếc xe tăng thứ hai, lớn hơn - "Swiss Army Tank Knife" - có chiều dài 120 feet, rộng 60 feet và sâu 30 feet và có sức chứa 250.000 gallon - được trang bị máy tạo sóng và dòng điện mạnh mẽ để thu được nhiều cảnh hành động hơn trong phim. Đa hành động – Các chuỗi nén có các ký tự Na'vi.
Xung quanh bể có lắp đặt các camera ghi lại hiệu suất, cũng như các camera an ninh để theo dõi những người ở dưới nước. Để kiểm soát sự phản chiếu ánh sáng từ trên cao, mặt nước được bao phủ bởi những quả bóng nhỏ màu trắng nổi, lấy cảm hứng từ một bài báo trên tờ Los Angeles Times Champney đã đọc về việc đặt những quả bóng che nắng trong hồ chứa ở Los Angeles để giảm sự bốc hơi, và cũng bởi Cameron trong cuốn sách A. 1989 của ông. một cách tiếp cận tương tự đã được sử dụng trong phim The Abyss.
“Ngay khi chúng tôi bắt đầu làm việc, họ bắt đầu ném ô tô, nhân viên cứu hộ, sóng và mọi thứ khác. Tôi nghĩ: “Chà, chúng ta chưa thử nghiệm gì cả. Nhưng chúng tôi đã làm được!” Chamney nói. “Đó là một ý kiến hay đấy Jim. Anh ấy đẩy nó cho đến khi nó gãy và bật ra một chút, sau đó anh ấy nói, “Bây giờ hãy xử lý phần bị hỏng.”
Để ghi lại hoạt động dưới nước đủ rõ ràng, ít có khả năng ai đó trong bể cá sẽ sử dụng thiết bị lặn, vì bọt khí có thể ảnh hưởng đến độ chính xác của cảm biến. Vậy làm thế nào để Cameron giữ các diễn viên của mình ở dưới nước đủ lâu để ghi lại màn trình diễn của họ?
Giải pháp vừa đơn giản vừa phức tạp hơn các giải pháp thay thế: TẤT CẢ MỌI NGƯỜI, bao gồm các diễn viên mới và trở lại như Worthington, Saldana, Sigourney Weaver và Kate Winslet, người điều khiển máy quay tham khảo, người ra quyết định và từng diễn viên đi cùng của thợ lặn cứu hộ. Tôi đã phải giữ chúng trong khi làm việc và thở dưới nước, điều này đòi hỏi phải được đào tạo chuyên sâu, các biện pháp an ninh bổ sung và rất nhiều thời gian.
Kirk Krak, huấn luyện viên và thợ lặn tự do chuyên nghiệp, người đã dành hàng tháng trời để kiểm tra dàn diễn viên, diễn viên đóng thế và phi hành đoàn trước khi quay Avatar, cho biết: “Điều này chưa từng xảy ra trước đây. “Đây là bộ phim về lặn hoành tráng nhất từng được thực hiện bởi vì nó được quay trong tình trạng ướt – không phải Aquaman bị treo trên dây với chiếc quạt trên tóc. một bộ phim đã làm được những gì mà chiếc tàu lặn này làm được, ở cùng cấp độ với chúng tôi, với chủ nghĩa hiện thực của thực tế mà chúng tôi làm.”
Một cuộc gặp gỡ tình cờ trên một chuyến bay chung nhiều năm trước đã biến Krak thành một thợ lặn tự do dày dạn kinh nghiệm, người đã làm việc cho bộ phim tài liệu The Cove năm 2009 và có cơ hội giới thiệu bản thân với Cameron. “Tôi đến và nói, 'Không có rủi ro, không có lợi nhuận',” Clark bật cười nhớ lại. “Tên tôi là Kirk. Tôi là một thợ lặn tự do và tôi sẽ đưa cho bạn danh thiếp của mình và nói: “Bạn có thể nín thở được bao lâu?”
Krak chỉ nhận được cuộc gọi vài năm sau đó khi đang lặn tự do tại một con tàu đắm ở Truk Lagoon ở Micronesia. Ngay sau đó, Cameron đã gặp Clark ở Los Angeles để giới thiệu dưa chua Avatar của anh ấy.
“Anh ấy nói với tôi về dự án, các bộ phim khác nhau, [Avatar] 2 có 60% nước như thế nào, 3 là 30%, 4 và 5 là 15%,” Krak nói. “Giống như những người Na'vi mới ở đại dương được gọi là Metkaina, họ là thợ lặn tự do, họ sẽ gặp khó khăn khi đánh bắt vì bong bóng khí. Họ đang nghĩ đến việc sử dụng máy thở thay vì thiết bị lặn, tôi nghĩ lặn tự do có thể làm được điều đó. Tôi nói, 'Tất nhiên. Đó là cách tôi sẽ làm.”
Avatar được giới thiệu là một công viên giải trí trong phim. Nhưng đó là lý do tại sao người hâm mộ đã theo dõi phần tiếp theo của Waterway quá lâu.
Giải pháp của Krak là dạy dàn diễn viên và đoàn làm phim cách nín thở bằng kỹ thuật lặn tự do. Điều này có nghĩa là sử dụng hỗn hợp nitrox để tăng khả năng nín thở trước hoặc sau khi lặn nhằm giảm nguy cơ thiếu oxy và tăng tốc độ phục hồi.
Làm việc với các diễn viên trong hồ bơi tập luyện, Crack đã giúp các ngôi sao Avatar cảm thấy thoải mái khi ở dưới nước đến nỗi họ không còn nghĩ đến việc lặn nữa. Clarke nói: “Bạn không thể nín thở và lao vào và cố gắng làm cho nhân vật của mình trở nên sống động khi bạn chỉ đang nín thở và trông như thể má của bạn đang [phồng ra],” Clarke nói.
Anh ấy và các diễn viên đã xem xét cách các nhân vật của họ sẽ di chuyển trong mối quan hệ với đại dương và mức độ thoải mái của họ khi ở trong đó, đồng thời diễn tập các cảnh quay dưới nước để tạo cơ sở cho trải nghiệm mà họ có thể sử dụng trong quá trình quay phim. Một quy trình làm việc dưới nước đã được thiết lập: các diễn viên bật máy quay của họ cho mỗi cảnh quay, đếm đến mức an toàn, lặn và tìm điểm đánh dấu của họ bằng Krak, sau đó thực hiện các cảnh của họ.
“Nó giống như phóng tên lửa,” Champney nói. “Đội an ninh di chuyển, các phòng hỗ trợ di chuyển, hệ thống thủy lực di chuyển – mọi người thế nào?”
Giữa các lần quay, Cameron ghi chú, Clarke sử dụng tín hiệu phi ngôn ngữ để giúp dịch và sau đó họ cố gắng đặt lại cài đặt nhanh chóng. “Ông ấy là Michelangelo. Bạn biết đấy, bạn chỉ cần vẽ tranh với 1.500 người,” Clarke nói. “Anh ấy sẽ nhận được nó cho đến khi anh ấy kể câu chuyện, vật lý rõ ràng và chuyển động không có ý nghĩa. Trong khi hầu hết các đạo diễn hoặc hãng phim khác có lẽ sẽ chỉ nói, 'Chà, thế là đủ rồi.' Đây là lý do khiến bộ phim này trở thành một trong những bộ phim hay nhất mọi thời đại.”
Trong suốt 18 tháng ghi hình biểu diễn bắt đầu vào năm 2017, đoàn làm phim, dàn diễn viên và đoàn làm phim của Krak đã ghi lại hơn 250.000 lần lặn tự do. Trong thời kỳ bận rộn nhất, một đội xe tăng gồm 26 người đã nín thở dưới nước và một phương tiện thủy cơ giới đứng xung quanh sinh vật biển Pandora.
Nhưng một trong những khoảnh khắc đáng tự hào nhất của Krak là cách Weaver, 69 tuổi khi bắt đầu khóa huấn luyện lặn tự do, đã nín thở khi thực hiện các cảnh do nhân vật Na'vi mới của cô là Kiri, Jake tuổi teen và Neytiri thể hiện. gia đình của họ.
“Giống như bạn đang nín thở,” Krak nói, ngạc nhiên trước cách Weaver chạy thêm ba phút nữa trước khi trở lại mặt nước. “Cô ấy thật thú vị. Cô ấy là nhân vật của mình. Cô ấy nín thở trong khung cảnh trao đổi chất khổng lồ này. Tôi rất tự hào, đó là minh chứng cho tất cả những gì cô ấy đã làm.”
Bơi lội, chưa nói đến lặn tự do mà không có thiết bị thở hoặc thiết bị lặn, thoạt đầu không trực quan cho Phỏng vấn nam diễn viên Ma cà rồng Bailey Bass, người sau này đóng vai Cyreia, một thiếu niên đến từ Metkaina, người coi đại dương là nhà của mình.
Nhưng trong 5 tháng, Bass, khi đó 13 tuổi, đã tập nín thở trong vài phút với bạn tập của mình. Nhờ sự thoải mái của nhân vật khi ở dưới nước, cô ấy cũng đã giành được chứng chỉ lặn ở Hawaii trước khi đóng vai chính trong một trong những nhân vật Na'vi “thế hệ tiếp theo” mà cô ấy đã hình dung trong The Way of the Water trong hai năm.
Bailey, hiện 19 tuổi, người cũng nhận thấy việc tập yoga rất hữu ích: “Đó là về việc bạn có thể bình tĩnh nín thở và thực sự cảm thấy thoải mái khi ở dưới nước. “Sự điềm tĩnh mà yoga mang lại cho phép tôi nín thở lâu hơn, thư giãn và thiền định dưới nước.”
Vào thời điểm hoàn thành việc quay phần phim thứ hai, thứ ba và thứ tư, việc lặn tự do đã trở thành bản chất thứ hai đối với dàn diễn viên. Bass nói: “Tôi thấy thoải mái hơn khi chạy dưới nước hơn là trên cạn.
Theo cô ấy, thời lượng trung bình của một lần lặn chụp màn trình diễn là bốn phút. Đối với những người không phải thợ lặn, điều này có thể đáng sợ. Nhưng Bass thấy rằng điều đó thật tự do. Cô nói: “Khi bạn bơi dưới nước, bạn ở đó, chỉ có bạn, không có bất kỳ âm thanh nào, và điều đó thật tự do. “Tôi muốn làm điều đó một lần nữa.”
Nhận bản tin LA Goes Out của chúng tôi về các sự kiện hàng đầu trong tuần để giúp bạn khám phá và trải nghiệm thành phố của chúng tôi.
Thời gian đăng bài: 28-Dec-2022